第509章 確定角色

沈逸低頭看了眼這個人的簡歷，發現他叫霍劍樺。

年齡是二十八歲，相貌看上去會更年輕一些。

他演徐長卿的時候狀態特別穩，還有一種古道仙風的感覺。

簡直比面試景天的時候，優秀了好幾倍。

或許因為景天是真正的男主角，他才優先考慮了這個角色吧。

“你對徐長卿的理解如何？”

沈逸開口問道。

霍劍樺已經出道一段時間了，對導演流露出的些許口風瞭如指掌。

他立刻就察覺到自己有機會。

“關於這個人物我寫了兩頁的小傳，下面是我的理解.”

霍劍樺從包裡翻出兩張紙，恭敬地遞給沈逸。

接著，他又口述了一遍自己的想法。

在《仙劍奇俠傳》中，男二號徐長卿的成長弧線也是很有意思的。

總體來說，就是從無情到有情。

他跟紫萱三生三世的感情，充滿了波瀾、複雜感。

普通人大概只能解讀出前期愛而不得的痛苦，霍劍樺卻挖掘了更深一層的含義。

沈逸聽得連連點頭，更堅定了自己的想法。

沒想到無心插柳柳成蔭，居然在面試景天的時候，碰到了最合適的徐長卿。

“回去等通知吧，這兩天再繼續鑽研一下角色的心理.”

沈逸淡淡道。

霍劍樺的眼睛立刻亮了起來。

讓他繼續之前的研究，說明之後肯定有用得著的地方。

難不成，他真的面試成功了？霍劍樺是個無論做什麼事情，都一板一眼的認真男人。

他預測自己這次面試被選中的可能性不太大，卻也沒有馬虎對待。

而是儘自己的努力做到最好了。

等霍劍樺離開之後，負責登記資料的朱琳朝沈逸心領神會地笑了笑。

“總算讓你找到一個滿意的了.”

沈逸的心情稍稍變好，卻還是沒法真正開心。

因為整部劇的靈魂人物，現在還懸而未決。

如果這次網選沒有可心的話，他決定把目光放得遠一些，招攬那些有潛力的人才。

只有這個角色千萬不能糊弄過去，必須得找到一個理想的。

剩下的三個景天面試者都資歷平平，連朱琳都搖頭。

沈逸吐出一口氣，正打算休息休息時，忽然聽到外頭傳來閒聊的聲音。

“你就讓我進去試試唄，萬一我被選中了呢？”

“別開玩笑了，你連正式的簡歷都沒投過.”

“而且也不是科班出身的，壓根就沒有演戲的經驗嘛.”

“瞧你這話說的，凡事皆有可能，沒準沈導就喜歡我這型別的呢！”

“我看你這傢伙臉皮挺厚，都快趕上城牆了.”

“反正閒著也是閒著，打發時間唄.”

正要休息的沈逸忽然身形一頓，這種吊兒郎當的說話性格，他實在是太熟悉了。

“幫我瞭解一下，外面是什麼情況？”

沈逸對朱琳道。

朱琳做了這麼長時間，經紀人很會察言觀色。

沒過完多久她就回來了，一副忍俊不禁的樣子。

“剛剛最後一個面試者不是沒透過嘛，就在外面跟他朋友閒聊.”

“那個朋友是陪著他來的，叫胡克，是挺愛鬧騰的性子.”

“但是還挺有禮貌的，不算無理.”

“剛才看我出來了，連忙改口說只是開玩笑，沒想真進來面試.”

“他朋友見狀，就嘲笑了他兩句，結果那個叫胡克的也跟著犟上了.”

“非說自己也看過不少電視劇，沒吃過豬肉，還沒見過豬跑嗎？”

“反正說話還挺幽默的，也不惹人討厭.”

“要不要讓他進來試一試？”

朱琳在彙報的過程中，都忍不住笑意。

沈逸的興趣立刻被調動了起來。

其實像這種自來熟的人，是一種天賦。

跟陌生人聊了不過兩句話，就能讓對方對自己產生好感。

而且不管身處在什麼樣的環境，都能迅速融入。

個性獨特，有自己堅持的東西，也喜歡開玩笑自黑。

“那就見一見吧.”

沈逸說著，再次開啟記錄的本子。

身體的疲累在瞬間一掃而空，反而變得期待起來。

沒過多久，門外就響起了敲門聲。

“導演，我可進來了啊.”

胡克是個身材清瘦的男孩子，濃眉大眼的，一口牙特別白淨。

笑的時候看著挺真誠，眼神卻有股狡猾含在裡面。

剛一進門，眼鏡滴溜溜地四處打探著陌生環境，好像在謀劃著什麼鬼主意一樣。

其實就這是皮孩子從小留下的習慣。

就像班裡那些喜歡坐在最後一排的男生，每次上學時剛一進門，就會引起全班的鬨笑。

那是種善意的笑聲。

如果有上臺表演的機會的話，像他這種人，得到的起鬨聲和掌聲恐怕都會是最多的。

“導演，您還真給我機會啦？我可真幸運，一會兒出門就去買彩票去.”

胡克說著笑話，坐在椅子上的姿勢卻是闆闆正正的。

雙手規矩地放在膝蓋上，透著一絲不易察覺的拘謹。

“聽說你沒有任何演戲經驗？”

沈逸開口問道。

胡克有點不好意思的撓了撓頭：“我說的都是實話，正經的戲沒演過，但是在大學的聯歡會上，跟朋友編過小品.”

“反響怎麼樣？”

沈逸挑眉問。

要知道我在所有表演形式裡，喜劇是最難搞定的。

如果捉摸不透觀眾的笑點的話，演出很有可能會變得非常尬。

但凡某個節奏沒有掌握好，都無法達到預期的搞笑效果。

一些已經拿了影帝影后的演員們，都不敢輕易嘗試。

就是怕一朝不慎，砸了自己的招牌。

而喜劇的創作，也是最讓編劇皺眉的。

常常要熬幾個通宵，才能勉強寫出來還算及格的本子。

這也是為什麼在歷年的春晚舞臺上，語言類的節目最容易受到差評。

其他歌舞表演，只要不出錯就行了，整體看上去還是很有美感的。

但小品不一樣，導演和演員的喜好，很可能與觀眾的背道而馳。

明明用力搞笑卻無法讓人笑出聲，還要強撐著把後面的戲接著演完。

這對一個喜劇演員來說，算是最艱鉅的考驗。

很多常青樹演員下臺之後，都會崩潰到大哭。