“娛樂週刊”，火了！話題標籤，節節攀升，最後一直上升到熱搜榜的第一位置，短短三個小時之內，話題流量就輕鬆破億。
並且，還在持續飆升，整個上升曲線，並不是一飛沖天式，而是緩緩上升式，最後階段呈現出爆發式垂直狂飆，深深展現出話題流量的厚積薄發，同時還有漫長的嫋嫋餘韻在等待釋放。
整整三天前，“娛樂週刊”就釋出預告——“娛樂週刊x陸潛”，即將推出“突襲2”的專題採訪。
這也是“突襲2”宣傳期間，唯一一篇陸潛親自出馬的訪談，早早地將社交網路的好奇和熱情調動起來。
獨家！這一噱頭出來，輕而易舉就吸引無數視線。
接下來，一天一預告，每天一分鐘短片，持續三天。
“娛樂週刊”將那些具有話題性的、衝擊力的、煽動性的片段擷取出來，層層預熱，越來越多視線慢慢聚集。
第一天。
陳慕，“我不喜歡導演，準確來說，人人都憎恨導演.”
蘇子一，“是，迫於淫威，我們也不得不這樣做了.”
白誠，“確實，導演是一個狡猾的傢伙.”
最後，管舟舉起雙手，作出一個投降狀，“我選擇沉默.”
短短不到一分鐘的預告短片，卻將剪輯的藝術展現德淋漓盡致。
其實網友們都知道，這些劇組成員們不可能真正背後說陸潛壞話——至少不能在接受採訪的時候留下證據，但“娛樂週刊”的預告這樣一剪輯，好奇心還是不由自主地洶湧起來。
特別是結合“愛人”和“突襲2”劇組沸沸揚揚的傳聞，圍繞在陸潛身上的爭議越來越多，那麼在劇組成員眼中，陸潛又是什麼模樣呢？預告，引爆熱點。
後續兩天也是如此。
第二天，預告片裡，陸潛表示，他的確大發雷霆，並且飆了粗口，還笑盈盈地對著攝像機鏡頭說到，“要我示範嗎？”
緊接著就是一連串嗶嗶嗶的消音，整個採訪現場愣了愣，然後集體爆笑，讓人更加好奇消音後面的真實話語。
第三天，預告片裡，眾人紛紛搖頭，表達一個相同的觀點。
“我們真的覺得做不到.”
“事實上，我和導演發生了爭吵，因為這不實際.”
“我理解導演的藝術創作理念，但沒有實際操作的可行性.”
最後，陳慕完成總結陳詞，“老實說，那時候，我們都以為導演瘋了.”
一天，再一天。
一步，再一步。
“娛樂週刊”果然深諳社交網路的規律，層層推進地完成鋪墊，將採訪的期待值推向巔峰。
此時就能夠感受到，“突襲2”在春季檔的一枝獨秀、一家獨大，發揮了巨大作用，熱門話題榜單之上幾乎沒有競爭對手，社交網路的電影話題榜上，這部作品的流量比前十名其他九部作品疊加起來還多。
自然是萬眾矚目。
只是，網友們有些擔心，“娛樂週刊”是不是已經將所有爆點全部提前放出來了，真正的採訪影片可能無聊透頂，令人大失所望——畢竟，電影宣傳嘛，還能夠有什麼新意呢？反正網友們也就只是想要看看帥哥舔舔屏罷了，至於採訪內容，也沒有人真正期待著能夠有質有量。
所以，一切都只是一場演出，然後網友們配合演出罷了？一直到“娛樂週刊”醞釀了三天，終於準時將採訪影片釋出，網友們才意識到——居然不是！四十五分鐘。
非常非常紮實的四十五分鐘，驚喜滿滿當當的四十五分鐘，然後，網友們就集體轟動了。
乾貨！居然全部都是乾貨！“娛樂週刊”著實太良心了，四十五分鐘，沒有任何一分鐘是濫竽充數的，絕對令人大開眼界。
而且，預告片裡的內容居然不是重點！真正值得注意值得討論的內容，全部都在正片，精華都留在了後面。
難怪！此時網友們才恍然大悟，難怪“娛樂週刊”如此自信，因為他們知道此次採訪的效果，遠遠超出了預期。
採訪影片簡單提煉總結過後，可以分為兩個重點：首先，劇組成員。
從管舟到洪元和，另外還有陳慕、白誠、蘇子一、紀敘等等，悉數出鏡。
沒有插科打諢，沒有搞笑划水，沒有寒暄客套，全部都在老老實實地討論電影拍攝的相關技術問題。
對於網友們討論熱度最高的幾組鏡頭展開剖析，從設計到構思再到彩排演練，然後拍攝過程中遇到難題，糾錯、調整、修改，最後演變成為呈現在大熒幕上的完成版本。
一幀一幀地進行專業剖析，甚至被網友們調侃為，“電影學院教學錄影帶”。
但重點就在於！完全不枯燥。
“娛樂週刊”也好，“突襲2”劇組也罷，大家都是有備而來，一問一答的訪談，著重講述靈感的碰撞和技術的難題，而不是實際操作和具體難題。
這就好像魔術揭秘一樣。
關鍵在於魔術的原理，而不在於如何將這個魔術天衣無縫地呈現出來，進而製造出一種“我只要觀看了這個揭秘影片我就能夠輕而易舉地完成這個魔術”的錯覺，十萬網友個個都是魔術大師，嘴炮王者。
但專業人士就知道，理解原理，並不意味著就能夠完美執行，否則，導演這份工作也就沒有任何門檻了。
不過，這就是“娛樂週刊”需要製造出來的效果，讓網友們產生一種親近感和探秘感，揭開神秘面紗之後——疑惑，解開了，於是，觀眾們又迫不及待地再次進入電影院，看看那些畫面那些鏡頭是如何呈現的。
其次，陸潛。
在整個訪談過程中，陸潛的話語內容也可以分為兩個部分。
第一部分，完全圍繞著“突襲2”展開。
陸潛沒有迴避喬福永的存在，並且主動點出喬福永對於這部電影的貢獻：當他中途接手導筒的時候，不可能徹底推翻喬福永的拍攝素材，但也不可能延續喬福永的風格繼續拍攝下去，所以，如何根據喬福永的拍攝素材，進行重新解構，這也成為陸潛首當其衝的第一難題。
“突襲2”最終呈現出來的效果，和前作如此不同，很大程度上，就是因為喬福永的存在，迫使陸潛必須另闢蹊徑地開啟局面。
自然而然，攝影、燈光、動作、音效、剪輯等等部分，全部都需要開啟全新局面。
靈感和創作，碰撞與整合。
這也是陸潛不斷強調的重點。
毫無疑問，“娛樂週刊”對於整個特別企劃的定位是清晰而準確的，最終與整個劇組碰撞出來的火花也就令人刮目相看。
然而，這依舊不是全部，還有驚喜！