九月初，油麻地某碼頭。
穿著破西裝的李子成（周閏發）一手抽著煙、一手反拿舊報紙包裹的西瓜刀，從一排低矮建築走出，碼頭上人來車往，當阿成幾根微卷發迎著海風飄揚時，他邊走邊對前方一側道，“吊毛，你快點啊！”
小寸頭的丁青（萬子良）提著褲子跑出來，和李子成並排而行，“不好意思啊，一緊張就尿頻，我肯定沒問題的，真是奇怪。”
然後兩人在碼頭兩側魚欄、掃地工、搬運工各做各事中，邁著小疾步前行，阿成剛繼續抽了兩口煙，丁青就身子一轉，侷促跑路，“等我尿完再回來。”
李子成氣的差點摔了煙，開口喊一聲，丁青越跑越遠。
…………
片刻後，坐在取景器後的趙東淮才大聲道，“卡，過了！殺青！”
從7月中開始拍攝，現在馬上9月初了才拍完，這還是趙東淮腦海中有著幾乎所有分鏡頭劇本的底氣下。
這一部新世界，對比很多這年代港片，算是拍攝的緩慢了，更別提這還是劇組殺青，後期剪輯、配音、配樂等等，也需要時間。
這都讓趙導感慨不已，他至少有五六景之力啊。
忙到現在，500萬拍攝成本，已經花的只剩下幾十萬，好訊息是，他第二次去內地交易從阿妹家運回來的廢紙，當時抽出一百來萬，八月底就從津海、魯東、冀北三省幾個造紙廠那裡拿到600萬港幣。
當時再填上了劇組的一百來萬資金，手裡也還有400多萬。
手裡有錢，心裡不慌。
400多萬，等忙完劇組的事，把樣片剪輯搞定，他都打算抽空在上映前買個大房子住，買幾輛車子掛靠在他趙氏國際貿易旗下了。
這才83年，港島目前房價還是低谷期。
買房子基本不虧。
九龍83和84年房價均價跌倒五六百一尺，但到了87年就漲到均價八百多一尺，那時候九龍塘、尖沙咀早就破千了。
破千一尺就是上萬一平米。
再到1990年，均價都特麼一千五一尺了，油尖旺和九龍塘只會飆升向2000一尺大關，越是房價烈火烹油的年代，最好的繁華地段漲幅就越驚人，超越平均漲幅。
伴隨趙學延的話，劇組幕後工作人員紛紛鬆了口氣，利索收工，關機器等等。
正演過尿頻男丁青的萬子良、還有阿發等，立刻歡呼起來。
趙東淮按著大喇叭道，“一起忙了近兩個月，這麼些時間，咱們劇組拍攝的片，成色如何，相信大家心裡也有桿秤，再多的話我不說了，晚上殺青宴，能來的都來。”
“等剪輯結束，預祝我自己票房大爆的同時，也希望大家能借助這次履歷，事業更上一個臺階！”
當話音席捲全場，碼頭附近的劇組歡呼聲變得更大了。
是啊，一起工作了近兩個月，白天戲夜間戲都有，就算這不是數字時代。
這是膠片時代，你拍的東西如何，基本只有等一卷卷膠片沖印出來，才知道，那還是專業人士能看懂，觀眾性質的還要等剪輯結束，配音配樂後才看的痛快。
但一個劇組是好是壞，拍的東西有什麼水準，大家心裡都有桿秤的。
歡呼聲裡，許多人都跑到趙東淮附近，熱情的和他告別。
這也是短暫告別，大家回去洗洗刷刷，殺青宴再見。
周閏發穿著破西裝走來，揉了揉亂糟糟的頭髮，笑道，“導演，咱們票房一定會大賣，一定會！”
萬子良也是興奮的點頭，“我估計影片上映後，我這個尿頻大哥的形象，一下子會名震全港，哈哈~”
他們兩主角一個入行六年，一個入行十年，電影怎麼樣心裡有數啊。
趙東淮也是大笑，“你要被定型為尿·頻哥，那隻能說你演技還有待提升，好了，收工！晚上見！”
普通劇組人員現在起收工了，他身為導演還忙著呢。
晚上隨意吃了頓殺青宴，就帶著一卷卷膠片到了清水灣片場，清水灣這裡身為邵氏兄弟最大的片場，最巔峰時期兩三千人一起在這裡開工。
十幾個攝影棚就沒有空閒的，比嘉禾龐大多了，坐落在斧山道的嘉禾片場才ABCD四個拍片區。
同樣的，在邵氏這裡後期製作沖洗、剪輯、錄音等等，都有專業辦公區，交給沖印機構先沖印，他留下四個保鏢就閃人了。
………………
幾天後。
趙導重回清水灣片場，開搞的就是剪輯了。
電影剪輯也是重中之重，幾乎要一幀一幀的來，一點點配音、調色、修片等等，具體過程就是把沖印出的複製掛在剪輯臺上，一邊轉動轉軸，一遍拿著剪刀，卡察卡察，精細細緻的很。
放在21世紀內地，大部分導演拍出來的樣片，和剪輯後的成果對比，都在十比一左右。
例如拍一千個鏡頭，最終選一百個，剪輯在一起形成90多分鐘電影，九成拍攝素材都是要捨棄的。
如何取捨，可想而知難度有多大。
對導演和剪輯師的折磨也不小，你得把所有素材從頭到尾看一遍，捋一遍心中有數，才知道剪下捨棄哪些鏡頭，保留哪些鏡頭。
遇到選擇困難症的估計剪輯都能被折磨慘，而剪輯不好……好片也能成為大爛片！剪輯一項被稱為三度創作。
很多剪輯師也是和美術指導一樣，影片還在籌備中，就要開工了，對整個故事脈絡的瞭解，要直追導演。
但如江文之類名導，樣片和成片之間，鏡頭比例五十比一都不罕見。這年代也有個神奇的導演墨鏡老王，懂得都懂。
典型代表就是好來塢的天國王朝了，一個導演剪輯版一個劇場版，差距大的沒法說。
剪輯師，趙東淮找的是麥子善，這位在後世也是鼎鼎大名，不過他合作最多的是徐珂，倩女幽魂二三部、清霞版東方不敗、李蓮傑版黃飛鴻二三四五，雙龍會、風雲等等。
名作一大堆。
八十年代中期就和老徐掛在一起，成了徐導的一個招牌手下了。
趙東淮這裡，拍出來的樣片和最終想要剪輯出來的成品對比，鏡頭比例也就是二比一，可能還不到。
也別覺得這種比例的電影太罕見，在八十年代的港島電影中，如肥仔景一週多拍完一部、兩三週拍完一部那些，為了追求速度明知道一些鏡頭穿幫也置之不理。
你覺得那些快槍手能追求大部分正常導演的十比一剪片比例麼？快槍手們創造的片子，一點幾比一也算常態。
工作室內，麥子善又重新觀看一遍所有成片，再對照下之前看過幾次的分鏡頭劇本，感慨的搖頭，“趙導，要是剪輯都像你這裡這麼簡單，那我的工作就輕鬆多了。”
一點幾比一的樣對成鏡頭數量，還有完善分鏡頭劇本。
這個活，難度太輕了啊。